L’Odissea secondo Christopher Nolan

Lug 28, 2026 Cultura, Teatro & Cinema

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Antieroi monumentali, spettatorialità totale e il mito greco smontato e ricostruito con la furia visiva del cinema moderno: il parere di Arianna Tomassetti

Roma

Per alcuni c’era bisogno di un ripassino sui banchi del liceo, altri conoscevano già a memoria ogni esametro del poema omerico. Fatto sta che la rilettura cinematografica firmata da Christopher Nolan si abbatte sul mito di Ulisse come un cataclisma visivo e concettuale, spazzando via ogni polvere accademica e ricalcando le principali tappe del viaggio più famoso della storia umana con una chiave di lettura spietatamente contemporanea.

L’Antieroe: Quando la Hybris Incontra il Cavaliere Oscuro

Dimenticate l’eroe classico, irreprensibile e privo di macchie. L’Ulisse di Christopher Nolan, interpretato da Matt Damon, non ha paura di mostrarsi nella sua veste più complessa e scomoda: è un antieroe a tutti gli effetti. Uscito direttamente dalla pellicola come una forza primordiale ed eccessiva, Ulisse è colui che fa sempre la mossa in più, anche quando la partita a scacchi contro il nemico sembra ormai conclusa e vinta. C’è una tensione costante nella sua ambizione, un’inquietudine palpabile che si riflette nella straordinaria performance fisica del protagonista: un colosso scenico capace di gonfiarsi o contrarsi in base alle emozioni, richiamando alla mente le cupe metamorfosi di un Dark Knight (specialmente nella magistrale sequenza del ritorno a Itaca travestito da vecchio cieco).

“Gli dei aiutano chi si aiuta da solo.” Sotto la lente di Nolan, la divinità non è un deus ex machina salvifico, ma una forza fredda e strategica.

Decostruzione del Mito: Da Elena a Penelope

Il tessuto narrativo scardina le certezze tradizionali anche attraverso i suoi personaggi chiave, riletti alla luce di una messinscena rigorosa e filologicamente attenta:

• Elena di Troia: Lontana anni luce dall’estetica algida e dal biondo slavato delle leggende tradizionali, interpretata da Lupita Nyong’o, qui appare segnata e deturpata. Nella corte spartana che accoglie Telemaco, la scena a tavola vede protagonisti proprio Telemaco e la coppia, svelando i retroscena di una Grecia arcaica e maestosa.
• Penelope (Anne Hathaway): Incarna una bellezza quasi divina e una profondità magnetica, un’intensità fatta di sguardi che parlano direttamente con l’anima, reggendo il peso emotivo dell’attesa persino nella sofferenza. Un percorso che conduce il protagonista alla riscoperta di sé stesso e della propria identità, prima di lasciare infine le impronte e lo scettro a Telemaco, rivelatosi un erede coraggioso.
• Il caso Zendaya: L’attrice risulta qui decisamente meno centrata rispetto ad altre prove maiuscole. Portare un personaggio così forte sulla scena e finire per rimpicciolirlo in vesti troppo ‘strette’ non ha funzionato pienamente: capolavori seriali come Euphoria, o prove cinematografiche come The Drama (sempre al fianco di Pattinson) e Malcolm & Marie, le permettono ben altri spessori. Un rientro a gamba tesa in vesti coscienziose ma limitanti, pur pensate come scintilla per il risveglio e il viaggio salvifico del protagonista.
• Robert Pattinson: Veste i panni di un comprimario tagliente e tormentato, con vibrazioni sofferenti che ricordano l’intensità visiva e drammatica vista in Cosmopolis.

La Regia: Come Sopravvivere all’Era della Distrazione di Massa

In un’epoca cinematografica segnata dalla frammentazione dell’attenzione e dalla fruizione mordi e fuggi indotta dai social media, Nolan conferma il suo status di autore unico. Nolan è l’unico regista contemporaneo capace di tenere alta l’attenzione dello spettatore per quasi tre ore senza manipolare la realtà con artifizi digitali superflui e senza guidarti passo dopo passo. Lo fa con la potenza brutale dell’IMAX — che ti fa sentire dentro il vortice tra le sirene o i compagni di Euriloco — e con un sound design londinese fatto di tamburi minacciosi che richiamano l’energia degli stadi di The Dark Knight Rises. La contrapposizione visiva tra il fuoco e il mare accentua ulteriormente il dualismo di un viaggio interiore ed esteriore.

Nonostante la fedeltà rigorosa al classico lasci forse meno spazio a una morale profondamente destabilizzante del previsto — meritandosi un onestissimo 7.5, perché da un autore del suo calibro ci si aspetta sempre il massimo — l’esperienza si conferma imperdibile. Dialoghi scarni, sguardi taglienti e zero verbosità: Nolan non spiega il cinema, lo fa esplodere sullo schermo.

Arianna Tomassetti

Articolista e Content Creator

 

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• Ann Hathaway, charlize theron, Christopher Nolan, Lupita Nyong’o, Matt Damon, The Odyssey, Zendaya